Сергей Михайлович Слонимский (р. 1932) — один из интереснейших отечественных композиторов настоящего времени, автор произведений во всех жанрах: от опер и симфоний до музыки кино.
Тринадцатая симфония Сергея Слонимского — произведение нестандартное, однако лежащее в русле давнего интереса композитора к античности: к ее темам, жанрам, эмоциональному строю, греческим звукорядам (стасим — это песнь греческой трагедии, в которой выражалось сочувствие хора к главному герою пьесы, толковался смысл или последствия событий, только что совершившихся на сцене).
Слонимский обращался к древнегреческим мотивам в целом ряде сочинений. Здесь сюжеты и тексты: от раннего балета "Икар" до хоровых Четырех стасимов из трагедии Софокла "Эдип в Колоне" (1983) и вышеназванной монодической драмы "Царь Иксион". Здесь и музыкальная техника: Монодия по прочтении Еврипида для скрипки соло, Шестая симфония с мелодическим развитием в локрийском ладу.
Центральным эмоционально-структурным стержнем Тринадцатой становится античная трагедия. Сочинение не программно — в буквальном смысле этого слова, — но его четыре части выступают как своеобразные четыре акта несуществующей античной трагедии. (Античная трагедия рассматривается здесь как прародительница не только собственно театра, но и "театра" инструментального.) Воображаемый античный мир пронизывает симфонию по нескольким направлениям: мы слышим здесь преобладание монодии — и, шире, линеарности — над вертикалью; античные монодийные лады, включающие в себя не только диатонику и хроматику (мы заново открываем греческие корни этих привычных музыканту слов), но и архаическую нетемперированность, органично соединяются с современной музыкальной техникой (где "архаическая нетемперированность" оборачивается "модерновой четвертитоновостью"). Эмоциональный строй симфонии находится в гармонии с ее техническим строем: части сочинения сурово-лаконичны, письмо аскетически-выверенно, — и все развитие направлено к финалу, к большой сложной фуге-ричеркару, кульминации полифонической техники, кульминации контрастов, высшей точке динамики и трагедийного напряжения.
Издание адресовано дирижерам, музыковедам, а также широкому кругу любителей музыки.
Sergej Mikhajlovich Slonimskij (r. 1932) — odin iz interesnejshikh otechestvennykh kompozitorov nastojaschego vremeni, avtor proizvedenij vo vsekh zhanrakh: ot oper i simfonij do muzyki kino.
Trinadtsataja simfonija Sergeja Slonimskogo — proizvedenie nestandartnoe, odnako lezhaschee v rusle davnego interesa kompozitora k antichnosti: k ee temam, zhanram, emotsionalnomu stroju, grecheskim zvukorjadam (stasim — eto pesn grecheskoj tragedii, v kotoroj vyrazhalos sochuvstvie khora k glavnomu geroju pesy, tolkovalsja smysl ili posledstvija sobytij, tolko chto sovershivshikhsja na stsene).
Slonimskij obraschalsja k drevnegrecheskim motivam v tselom rjade sochinenij. Zdes sjuzhety i teksty: ot rannego baleta "Ikar" do khorovykh Chetyrekh stasimov iz tragedii Sofokla "Edip v Kolone" (1983) i vyshenazvannoj monodicheskoj dramy "Tsar Iksion". Zdes i muzykalnaja tekhnika: Monodija po prochtenii Evripida dlja skripki solo, Shestaja simfonija s melodicheskim razvitiem v lokrijskom ladu.
Tsentralnym emotsionalno-strukturnym sterzhnem Trinadtsatoj stanovitsja antichnaja tragedija. Sochinenie ne programmno — v bukvalnom smysle etogo slova, — no ego chetyre chasti vystupajut kak svoeobraznye chetyre akta nesuschestvujuschej antichnoj tragedii. (Antichnaja tragedija rassmatrivaetsja zdes kak praroditelnitsa ne tolko sobstvenno teatra, no i "teatra" instrumentalnogo.) Voobrazhaemyj antichnyj mir pronizyvaet simfoniju po neskolkim napravlenijam: my slyshim zdes preobladanie monodii — i, shire, linearnosti — nad vertikalju; antichnye monodijnye lady, vkljuchajuschie v sebja ne tolko diatoniku i khromatiku (my zanovo otkryvaem grecheskie korni etikh privychnykh muzykantu slov), no i arkhaicheskuju netemperirovannost, organichno soedinjajutsja s sovremennoj muzykalnoj tekhnikoj (gde "arkhaicheskaja netemperirovannost" oborachivaetsja "modernovoj chetvertitonovostju"). Emotsionalnyj stroj simfonii nakhoditsja v garmonii s ee tekhnicheskim stroem: chasti sochinenija surovo-lakonichny, pismo asketicheski-vyverenno, — i vse razvitie napravleno k finalu, k bolshoj slozhnoj fuge-richerkaru, kulminatsii polifonicheskoj tekhniki, kulminatsii kontrastov, vysshej tochke dinamiki i tragedijnogo naprjazhenija.
Izdanie adresovano dirizheram, muzykovedam, a takzhe shirokomu krugu ljubitelej muzyki.
