Александр Юрьевич Радвилович — композитор, пианист, педагог. Родился в 1955 году в Санкт-Петербурге. Выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории по классу композиции профессора С. М. Слонимского, он стажировался на композиторских семинарах в Польше, Голландии и Германии, где посещал консультации В. Лютославского, Б. Шеф-фера, Т. де Лееу, П.-Х. Диттриха, Б. Фернехоу.
В своем творчестве опирается на новейшие традиции европейской музыки. Удостоен премии Международного конкурса королевы Мари-Жозе (Женева, Швейцария, 1992) и Международной премии имени Я. В. Стамица (Эсслинген, Германия, 1998).
Среди сочинений композитора — две симфонии, симфоническая поэма "Легенда о скрипаче", три инструментальных концерта: для английского рожка, для клавесина, для скрипки, Камерная симфония "Пушкин", Sinfonia sacra для хора и ансамбля, Четыре псалма для двух фортепиано De profundis temporum, Камерная опера "Помеха" на слова Д. Хармса, "Гибель богов" — постлюдия памяти Верди, "Мальчик у Христа на елке" (по прочтении Ф. Достоевского) для струнного квартета, ударных и аудиозаписи, веселая мини-опера "Давай писать сказку" для двух солистов и хора, Секвенция памяти Лучано Берио для женского хора, струнного оркестра и ударных, антиутопия "Большой Брат" для солистов, хора и ансамбля на тексты Оруэлла, Хаксли, Замятина и Гессе, вокальные, хоровые, камерно-инструментальные произведения, музыка для детей.
Александр Радвилович — член Союза композиторов России, секретарь Союза композиторов Санкт-Петербурга, основатель и художественный руководитель Международного фестиваля новой музыки "Звуковые пути".
В настоящее время А. Радвилович преподает в Санкт-Петербургской консерватории, в Гуманитарном университете профсоюзов, гастролирует как композитор, солирующий пианист и руководитель основанного им ансамбля современной музыки "Звуковые пути", читает лекции в российских и зарубежных вузах, на международных мастер-курсах в странах Европы, Азии и США.А. Радвилович — первый российский композитор, читавший доклады на Международных летних курсах в Дармштадте (1992, 1994).
Музыка композитора исполняется и записывается радиокомпаниями во многих странах мира, публикуется музыкальными издательствами в России, Голландии и США.
Евангелие Иуды, найденное, расшифрованное и опубликованное в начале XXI века, долгое время считалось навсегда утерянным. Историческая подлинность рукописи доказана учеными, но вряд ли когда-либо будет принята христианской церковью и останется апокрифом из-за нетрадиционной трактовки личности Иуды.
Интерпретировать поведение Иуды пытались Эрнест Ренан, Хорхе Луис Борхес, Михаил Булгаков, Леонид Андреев. Литераторов привлекал в Иуде "человек страдающий", отличающийся от прочих учеников. В Евангелии Иуды он — любимый ученик Христа, видящий и любящий больше других. Иуда предает своего учителя по его же просьбе и тем самым выполняет Божескую волю, обрекая себя на вечное одиночество и проклятье. Эта тема впервые получила музыкальное во-площение в "Страстях" А. Радвиловича, основанных на подлинных текстах.
Поскольку Евангелие Иуды не имеет завершения, композитор использовал в финале своего произведения фрагмент знаменитого рассказа Леонида Андреева "Иуда Искариот". По мнению композитора, название древнего текстового первоисточника — "Евангелие от Иуды" — не вполне корректно, поскольку повествование в нем идет не от лица Иуды, а от имени анонимного евангелиста, в отличие от канонических евангельских текстов (Евангелий от Матфея, Марка, Луки, Иоанна). Именно поэтому музыкальную интерпретацию апокрифического текста А. Радвилович назвал — "Иуда", Страсти.
По жанру в этом сочинении соблюдены основные каноны классических Страстей. Среди действующих лиц — Иисус, Иуда, анонимный Евангелист. Хор выступает в роли учеников Иисуса, а также народа. Большую роль играют оркестровые средства. В древнем тексте нет упоминания о событиях, происходивших после предательства. Нет упоминания о бичевании, несении креста, распятии и воскрешении. Эти важные составные элементы Страстей переданы средствами оркестра и, оставаясь не очерченными текстом, присутствуют в музыкальном контексте произведения А. Радвиловича.
The composer, pianist and teacher Alexander Yuryevich Radvilovich (born in 1955) originates from St Petersburg. Having graduated from the Petersburg Conservatoire, where he studied composition at professor S. M. Slonimsky, Radvilovich was the probationer at special seminars in Poland, Holland and Germany. Just there the composer conferred with W. Lutoslavsky, T. de Leeuw, P. H. Dittrich, B. Ferneyhough.
Alexander Radvilovich adheres to the most modern tradition of the European music in his own art. He was awarded the Queen Marie-Jose International Prize (Geneva, Switzerland, 1992) and the J. W. Stamitz International Prize (Esslingen, Germany, 1998).
Alexander Radvilovich is the member of the Russian Composer’s Union, secretary of the St. Petersburg Composer’s Union. Once he established the International New Music Festival “Sound Ways”.
At present time Radvilovich carries on pedagogical activity in the Petersburg Conservatoire and in the Humanitarian University, taking part in concert tours as a composer, pianist and leader of the “Sound Ways” ensemble performing modern music, organizes lectures in Russian and foreign institutes and at master-courses in Europe, Asia and the USA. Alexander Radvilovich is the first Russian composer to have reported the International New Music Summer Courses in Darmstadt (1992, 1994).
His music is transmitted by Mass Media Companies in many countries, while his compositions are published in Russia, Holland and the USA.
The Gospel of Judas, discovered and deciphered in the 21st century, had been long considered irrevocably lost. Although scientists proved the manuscript’s historic authenticity, the Christian church would hardly accept it more than an apocryphal work because of Judas, whose personality is interpreted rather extraordinary.
Judas’ character did not stop stirring minds of Ernest Renan, Jorje Borjes, Mikhail Bulgakov, Leonid Andreyev. Literary men were attracted by Judas’ spiritual pains; he was something different from other disciples.
The Gospels of Judas describes him as Jesus’ favourite follower, able to understand and to love more than others. Even his betrayal is committed in accordance with Jesus himself: thus the highest God’s destination is fulfilled by Judas, doomed to eternal forsakenness and condemnation.
The composer Alexander Radvilovich was the first to express theme in music. As the Gospel of Judas is not completed, Radvilovich resorts to Leonid Andreyev’s well-known story “Judas Iscariot” in the finale. The composer considers the title “Gospel of Judas” to be rather inexact, for unlike canonic gospels of (Mathew, Mark, Lucas and Johann) the narration is given on behalf of anonymous evangelist. That’s why Radvilovich called this musical interpretation of apocryphal text “Judas’ Passions”, adhering meanwhile to everything peculiar for classical passions. Among the characters are Jesus, Judas, and anonymous narrator. Choir acts simultaneously as Jesus’ disciples and crowd. Orchestra means are most significant here.
The ancient text lacks any mention of post-betrayal events, i. e. flogging, cross bearing, crucifixion and resurrection. These most important elements are depicted by the orchestra, imbibing the whole composition.
Aleksandr Jurevich Radvilovich — kompozitor, pianist, pedagog. Rodilsja v 1955 godu v Sankt-Peterburge. Vypusknik Sankt-Peterburgskoj gosudarstvennoj konservatorii po klassu kompozitsii professora S. M. Slonimskogo, on stazhirovalsja na kompozitorskikh seminarakh v Polshe, Gollandii i Germanii, gde poseschal konsultatsii V. Ljutoslavskogo, B. Shef-fera, T. de Leeu, P.-Kh. Dittrikha, B. Fernekhou.
V svoem tvorchestve opiraetsja na novejshie traditsii evropejskoj muzyki. Udostoen premii Mezhdunarodnogo konkursa korolevy Mari-Zhoze (Zheneva, Shvejtsarija, 1992) i Mezhdunarodnoj premii imeni Ja. V. Stamitsa (Esslingen, Germanija, 1998).
Sredi sochinenij kompozitora — dve simfonii, simfonicheskaja poema "Legenda o skripache", tri instrumentalnykh kontserta: dlja anglijskogo rozhka, dlja klavesina, dlja skripki, Kamernaja simfonija "Pushkin", Sinfonia sacra dlja khora i ansamblja, Chetyre psalma dlja dvukh fortepiano De profundis temporum, Kamernaja opera "Pomekha" na slova D. Kharmsa, "Gibel bogov" — postljudija pamjati Verdi, "Malchik u Khrista na elke" (po prochtenii F. Dostoevskogo) dlja strunnogo kvarteta, udarnykh i audiozapisi, veselaja mini-opera "Davaj pisat skazku" dlja dvukh solistov i khora, Sekventsija pamjati Luchano Berio dlja zhenskogo khora, strunnogo orkestra i udarnykh, antiutopija "Bolshoj Brat" dlja solistov, khora i ansamblja na teksty Oruella, Khaksli, Zamjatina i Gesse, vokalnye, khorovye, kamerno-instrumentalnye proizvedenija, muzyka dlja detej.
Aleksandr Radvilovich — chlen Sojuza kompozitorov Rossii, sekretar Sojuza kompozitorov Sankt-Peterburga, osnovatel i khudozhestvennyj rukovoditel Mezhdunarodnogo festivalja novoj muzyki "Zvukovye puti".
V nastojaschee vremja A. Radvilovich prepodaet v Sankt-Peterburgskoj konservatorii, v Gumanitarnom universitete profsojuzov, gastroliruet kak kompozitor, solirujuschij pianist i rukovoditel osnovannogo im ansamblja sovremennoj muzyki "Zvukovye puti", chitaet lektsii v rossijskikh i zarubezhnykh vuzakh, na mezhdunarodnykh master-kursakh v stranakh Evropy, Azii i SSHA.A. Radvilovich — pervyj rossijskij kompozitor, chitavshij doklady na Mezhdunarodnykh letnikh kursakh v Darmshtadte (1992, 1994).
Muzyka kompozitora ispolnjaetsja i zapisyvaetsja radiokompanijami vo mnogikh stranakh mira, publikuetsja muzykalnymi izdatelstvami v Rossii, Gollandii i SSHA.
Evangelie Iudy, najdennoe, rasshifrovannoe i opublikovannoe v nachale XXI veka, dolgoe vremja schitalos navsegda uterjannym. Istoricheskaja podlinnost rukopisi dokazana uchenymi, no vrjad li kogda-libo budet prinjata khristianskoj tserkovju i ostanetsja apokrifom iz-za netraditsionnoj traktovki lichnosti Iudy.
Interpretirovat povedenie Iudy pytalis Ernest Renan, Khorkhe Luis Borkhes, Mikhail Bulgakov, Leonid Andreev. Literatorov privlekal v Iude "chelovek stradajuschij", otlichajuschijsja ot prochikh uchenikov. V Evangelii Iudy on — ljubimyj uchenik Khrista, vidjaschij i ljubjaschij bolshe drugikh. Iuda predaet svoego uchitelja po ego zhe prosbe i tem samym vypolnjaet Bozheskuju volju, obrekaja sebja na vechnoe odinochestvo i prokljate. Eta tema vpervye poluchila muzykalnoe vo-ploschenie v "Strastjakh" A. Radvilovicha, osnovannykh na podlinnykh tekstakh.
Poskolku Evangelie Iudy ne imeet zavershenija, kompozitor ispolzoval v finale svoego proizvedenija fragment znamenitogo rasskaza Leonida Andreeva "Iuda Iskariot". Po mneniju kompozitora, nazvanie drevnego tekstovogo pervoistochnika — "Evangelie ot Iudy" — ne vpolne korrektno, poskolku povestvovanie v nem idet ne ot litsa Iudy, a ot imeni anonimnogo evangelista, v otlichie ot kanonicheskikh evangelskikh tekstov (Evangelij ot Matfeja, Marka, Luki, Ioanna). Imenno poetomu muzykalnuju interpretatsiju apokrificheskogo teksta A. Radvilovich nazval — "Iuda", Strasti.
Po zhanru v etom sochinenii sobljudeny osnovnye kanony klassicheskikh Strastej. Sredi dejstvujuschikh lits — Iisus, Iuda, anonimnyj Evangelist. Khor vystupaet v roli uchenikov Iisusa, a takzhe naroda. Bolshuju rol igrajut orkestrovye sredstva. V drevnem tekste net upominanija o sobytijakh, proiskhodivshikh posle predatelstva. Net upominanija o bichevanii, nesenii kresta, raspjatii i voskreshenii. Eti vazhnye sostavnye elementy Strastej peredany sredstvami orkestra i, ostavajas ne ocherchennymi tekstom, prisutstvujut v muzykalnom kontekste proizvedenija A. Radvilovicha.
