Людвиг ван Бетховен (1770–1827) — великий немецкий композитор, пианист, дирижер. Последний венский классик, автор всемирно известных симфоний, концертов, оперы "Фиделио", квартетов и множества других сочинений практически во всех музыкальных жанрах.
Бетховен создал 32 фортепианные сонаты. Исследователь творчества композитора Арнольд Альшванг писал: "По своему удельному весу в творческом наследии Бетховена фортепианные сонаты занимают то же место, что и "Клавир хорошего строя" ["Хорошо темперированный клавир"] в наследии И. С. Баха. Все основные художественные проблемы творчества Бетховена так или иначе затронуты в его фортепианных сонатах. Особо важную роль играют сонаты, созданные в первый период. Из семнадцати больших фортепианных сонат, законченных Бетховеном в 1795–1802 годы, почти каждая заключает в себе индивидуальные, своеобразные черты".
Ранние (примерно до 1805 года, т. е. до 23-й, "Аппассионаты", включительно) сонаты служили Бетховену своеобразным "полигоном", на котором он испытывал новые композиционные и тематические идеи. Если сравнить сонаты с крупными ансамблевыми и симфоническими сочинениями, то появление новаторских решений в сонатах "идет с опережением".
Сонаты Бетховена ныне входят в концертный репертуар пианистов всего мира. Звучат они и в учебных классах, от детских музыкальных школ до консерваторий. Сонаты различны по технической сложности, некоторые из них могут быть исполнены в средних классах ДМШ (чаще всего дети и подростки играют сонаты No. 5, 19, 20, 25), а иные требуют профессионального владения фортепиано.
В курсе музыкальной литературы на разных уровнях обучения сонаты Бетховена изучаются непременно — и как примеры классических форм, и как непревзойденные творческие достижения эпохи "высокого" музыкального классицизма. Чаще всего в программу музыкальной литературы (или истории искусств) входят сонаты No. 8 ("Патетическая"), 14 ("Лунная"), 17, 21 ("Аврора"), 23 ("Аппассионата").
Из предисловия
Аппликатура настоящего издания Сонаты No. 19 часто может показаться странной. Чтобы объяснить это, следует сказать, что выбор аппликатуры не был обусловлен исключительно удобством руки, а в значительно большей степени проистекал из желания обеспечить музыкальную выразительность (как ее мыслит редактор) соответствующих мест или, по крайней мере, к ней приблизиться. При этом редактором часто руководило полезное в педагогическом отношении представление о фортепиано без звуковой поддержки педали, которая в классической фортепианной музыке применялась экономно и в необходимых случаях — в качестве средства окраски звука. Скупость педальных указаний соответствует такой трактовке; нужно стремиться и добиваться того, чтобы певучие звуковые последовательности и без педальной вязкости казались как бы вылепленными из одного куска.
Аппликатурные и педальные указания, за редкими исключениями, принадлежат редактору. Оригинальные тексты — в особенности ранних произведений — почти совсем их не содержат. Лиги, а также акценты и обозначения способа звукоизвлечения в оригинале иногда выставлены с такой явной небрежностью и беззаботностью — прежде всего в ранних произведениях, — что редактор считал своим правом и даже музыкальным долгом изменять их в соответствии с логикой, смыслом и вкусом: сокращать, удлинять, дополнять, расшифровывать. Такого рода изменения специально не оговариваются. Все остальные дополнения редактора набраны мелким шрифтом и заключены в скобки.
Артур Шнабель
Перевод Н. Копчевского
Ljudvig van Beethoven (1770–1827) — velikij nemetskij kompozitor, pianist, dirizher. Poslednij venskij klassik, avtor vsemirno izvestnykh simfonij, kontsertov, opery "Fidelio", kvartetov i mnozhestva drugikh sochinenij prakticheski vo vsekh muzykalnykh zhanrakh.
Beethoven sozdal 32 fortepiannye sonaty. Issledovatel tvorchestva kompozitora Arnold Alshvang pisal: "Po svoemu udelnomu vesu v tvorcheskom nasledii Beethovena fortepiannye sonaty zanimajut to zhe mesto, chto i "Klavir khoroshego stroja" ["Khorosho temperirovannyj klavir"] v nasledii J. S. Bacha. Vse osnovnye khudozhestvennye problemy tvorchestva Beethovena tak ili inache zatronuty v ego fortepiannykh sonatakh. Osobo vazhnuju rol igrajut sonaty, sozdannye v pervyj period. Iz semnadtsati bolshikh fortepiannykh sonat, zakonchennykh Beethovenom v 1795–1802 gody, pochti kazhdaja zakljuchaet v sebe individualnye, svoeobraznye cherty".
Rannie (primerno do 1805 goda, t. e. do 23-j, "Appassionaty", vkljuchitelno) sonaty sluzhili Beethovenu svoeobraznym "poligonom", na kotorom on ispytyval novye kompozitsionnye i tematicheskie idei. Esli sravnit sonaty s krupnymi ansamblevymi i simfonicheskimi sochinenijami, to pojavlenie novatorskikh reshenij v sonatakh "idet s operezheniem".
Sonaty Beethovena nyne vkhodjat v kontsertnyj repertuar pianistov vsego mira. Zvuchat oni i v uchebnykh klassakh, ot detskikh muzykalnykh shkol do konservatorij. Sonaty razlichny po tekhnicheskoj slozhnosti, nekotorye iz nikh mogut byt ispolneny v srednikh klassakh DMSh (chasche vsego deti i podrostki igrajut sonaty No. 5, 19, 20, 25), a inye trebujut professionalnogo vladenija fortepiano.
V kurse muzykalnoj literatury na raznykh urovnjakh obuchenija sonaty Beethovena izuchajutsja nepremenno — i kak primery klassicheskikh form, i kak neprevzojdennye tvorcheskie dostizhenija epokhi "vysokogo" muzykalnogo klassitsizma. Chasche vsego v programmu muzykalnoj literatury (ili istorii iskusstv) vkhodjat sonaty No. 8 ("Pateticheskaja"), 14 ("Lunnaja"), 17, 21 ("Avrora"), 23 ("Appassionata").
Iz predislovija
Applikatura nastojaschego izdanija Sonaty No. 19 chasto mozhet pokazatsja strannoj. Chtoby objasnit eto, sleduet skazat, chto vybor applikatury ne byl obuslovlen iskljuchitelno udobstvom ruki, a v znachitelno bolshej stepeni proistekal iz zhelanija obespechit muzykalnuju vyrazitelnost (kak ee myslit redaktor) sootvetstvujuschikh mest ili, po krajnej mere, k nej priblizitsja. Pri etom redaktorom chasto rukovodilo poleznoe v pedagogicheskom otnoshenii predstavlenie o fortepiano bez zvukovoj podderzhki pedali, kotoraja v klassicheskoj fortepiannoj muzyke primenjalas ekonomno i v neobkhodimykh sluchajakh — v kachestve sredstva okraski zvuka. Skupost pedalnykh ukazanij sootvetstvuet takoj traktovke; nuzhno stremitsja i dobivatsja togo, chtoby pevuchie zvukovye posledovatelnosti i bez pedalnoj vjazkosti kazalis kak by vyleplennymi iz odnogo kuska.
Applikaturnye i pedalnye ukazanija, za redkimi iskljuchenijami, prinadlezhat redaktoru. Originalnye teksty — v osobennosti rannikh proizvedenij — pochti sovsem ikh ne soderzhat. Ligi, a takzhe aktsenty i oboznachenija sposoba zvukoizvlechenija v originale inogda vystavleny s takoj javnoj nebrezhnostju i bezzabotnostju — prezhde vsego v rannikh proizvedenijakh, — chto redaktor schital svoim pravom i dazhe muzykalnym dolgom izmenjat ikh v sootvetstvii s logikoj, smyslom i vkusom: sokraschat, udlinjat, dopolnjat, rasshifrovyvat. Takogo roda izmenenija spetsialno ne ogovarivajutsja. Vse ostalnye dopolnenija redaktora nabrany melkim shriftom i zakljucheny v skobki.
Artur Shnabel
Perevod N. Kopchevskogo
Ljudvig van Betkhoven (1770–1827) — velikij nemetskij kompozitor, pianist, dirizher. Poslednij venskij klassik, avtor vsemirno izvestnykh simfonij, kontsertov, opery "Fidelio", kvartetov i mnozhestva drugikh sochinenij prakticheski vo vsekh muzykalnykh zhanrakh.
Betkhoven sozdal 32 fortepiannye sonaty. Issledovatel tvorchestva kompozitora Arnold Alshvang pisal: "Po svoemu udelnomu vesu v tvorcheskom nasledii Betkhovena fortepiannye sonaty zanimajut to zhe mesto, chto i "Klavir khoroshego stroja" ["Khorosho temperirovannyj klavir"] v nasledii I. S. Bakha. Vse osnovnye khudozhestvennye problemy tvorchestva Betkhovena tak ili inache zatronuty v ego fortepiannykh sonatakh. Osobo vazhnuju rol igrajut sonaty, sozdannye v pervyj period. Iz semnadtsati bolshikh fortepiannykh sonat, zakonchennykh Betkhovenom v 1795–1802 gody, pochti kazhdaja zakljuchaet v sebe individualnye, svoeobraznye cherty".
Rannie (primerno do 1805 goda, t. e. do 23-j, "Appassionaty", vkljuchitelno) sonaty sluzhili Betkhovenu svoeobraznym "poligonom", na kotorom on ispytyval novye kompozitsionnye i tematicheskie idei. Esli sravnit sonaty s krupnymi ansamblevymi i simfonicheskimi sochinenijami, to pojavlenie novatorskikh reshenij v sonatakh "idet s operezheniem".
Sonaty Betkhovena nyne vkhodjat v kontsertnyj repertuar pianistov vsego mira. Zvuchat oni i v uchebnykh klassakh, ot detskikh muzykalnykh shkol do konservatorij. Sonaty razlichny po tekhnicheskoj slozhnosti, nekotorye iz nikh mogut byt ispolneny v srednikh klassakh DMSh (chasche vsego deti i podrostki igrajut sonaty No. 5, 19, 20, 25), a inye trebujut professionalnogo vladenija fortepiano.
V kurse muzykalnoj literatury na raznykh urovnjakh obuchenija sonaty Betkhovena izuchajutsja nepremenno — i kak primery klassicheskikh form, i kak neprevzojdennye tvorcheskie dostizhenija epokhi "vysokogo" muzykalnogo klassitsizma. Chasche vsego v programmu muzykalnoj literatury (ili istorii iskusstv) vkhodjat sonaty No. 8 ("Pateticheskaja"), 14 ("Lunnaja"), 17, 21 ("Avrora"), 23 ("Appassionata").
Iz predislovija
Applikatura nastojaschego izdanija Sonaty No. 19 chasto mozhet pokazatsja strannoj. Chtoby objasnit eto, sleduet skazat, chto vybor applikatury ne byl obuslovlen iskljuchitelno udobstvom ruki, a v znachitelno bolshej stepeni proistekal iz zhelanija obespechit muzykalnuju vyrazitelnost (kak ee myslit redaktor) sootvetstvujuschikh mest ili, po krajnej mere, k nej priblizitsja. Pri etom redaktorom chasto rukovodilo poleznoe v pedagogicheskom otnoshenii predstavlenie o fortepiano bez zvukovoj podderzhki pedali, kotoraja v klassicheskoj fortepiannoj muzyke primenjalas ekonomno i v neobkhodimykh sluchajakh — v kachestve sredstva okraski zvuka. Skupost pedalnykh ukazanij sootvetstvuet takoj traktovke; nuzhno stremitsja i dobivatsja togo, chtoby pevuchie zvukovye posledovatelnosti i bez pedalnoj vjazkosti kazalis kak by vyleplennymi iz odnogo kuska.
Applikaturnye i pedalnye ukazanija, za redkimi iskljuchenijami, prinadlezhat redaktoru. Originalnye teksty — v osobennosti rannikh proizvedenij — pochti sovsem ikh ne soderzhat. Ligi, a takzhe aktsenty i oboznachenija sposoba zvukoizvlechenija v originale inogda vystavleny s takoj javnoj nebrezhnostju i bezzabotnostju — prezhde vsego v rannikh proizvedenijakh, — chto redaktor schital svoim pravom i dazhe muzykalnym dolgom izmenjat ikh v sootvetstvii s logikoj, smyslom i vkusom: sokraschat, udlinjat, dopolnjat, rasshifrovyvat. Takogo roda izmenenija spetsialno ne ogovarivajutsja. Vse ostalnye dopolnenija redaktora nabrany melkim shriftom i zakljucheny v skobki.
Artur Shnabel
Perevod N. Kopchevskogo
